Linha da Cultura: Acqua Águas aguadas aquarela.

Mauro Maiorino

Fui na exposição em espaço público Metrô-Sé.

Esta exposição foi idealizada para comemorar o “dia internacial da água – 22 de março”. Dentro do tema água cada artista imaginou e criou sua aquarela em várias situações: mar, rio, lago, cachoeira, chuva, orvalho, gotas d’água, entre outros.

A exposição fica na passagem de acesso aos trens, mas mesmo assim ninguém pára para ver esta exposição.

Fiquei 30 minutos depois de ver e fotografar a exposição e mesmo assim ninguém parou.

O responsável pelas informações do metrô disse que não tem folheto informativo sobre a exposição, pois ninguém nunca pergunta sobre as exposições desse espaço.

É um descaso descaso da sociedade com exposições de arte.
Mesmo assim achei a exposição muito interessante devidos as obras serem muito bem feitas, por seus artistas.
Obras feitas de vários estilos.
São muitos quadros que podemos ver nessa exposição, e me chamou atenção pela qualidade das obras deste espaço.

Silvia Raso –  Acqua Del Cuore – 01/2011

Comunidade de Gostos: Arte Contemporânea Chinesa desde 2000

Olá Edilaninos!!!!
Bom, essa semana eu, Luisa Helena Cavalleri Durante, fui visitar uma exposição muito interessante no MAC (Museu de Arte Contemporânea) localizado na Cidade Universitária,USP.

MAC Museu de Arte Contemporânea

A exposição é sobre a arte contemporânea chinesa, é bem interessante pois a china é bem conhecida devido a sua economia e comercialização, porém é pouco conhecida pela suas obras de arte.
Fiquei realmente surpresa com que eu vi, achei que iria encontrar somente obras relacionadas ao socialismo, e ao modo de vida do país, estava enganada, sim, grande parte das obras tem esse pingo de socialismo, mas se trata de algo bem maior e diferente, são obras alternativas e bem expressivas.

Luisa Helena Cavalleri Durante

Dong Wensheng - A vida flutuante 2010 Fotografia 112x191 cm

Gu Wenda - Farol Celestial - Palácio do Chá - 175 2010 Fotografia

Li Qing - Imagens de Desconstrução Mútua e Unidade nº4 2008 óleo s/ tela e fotografias

Trata-se de obras mais recentes, são artistas jovens, que tentam se expressar de diferentes formas, ao contrario das obras antigas chinesas, que eram bem acadêmicas.
É muito legal, porque lá além de quadros, existem fotografias,vídeos, e objetos.
Achei muito bonita e principalmente interessante, pois eu não tinha idéia alguma de como poderia ser a arte chinesa.

Eu super recomendo!

Na exposição se encontra obras dos pintores Lao Jiang e Wang Yin e dos artistas e fotografos Cao Fei e Dong Wensheng.

Em cartaz de 27 de janeiro a 24 de abril de 2011
MAC USP Cidade Universitária Rua da Praça do Relógio, 160
CEP 01212-012 / São Paulo – SP – Brasil
terça à sexta das 10 às 18h / sábado, domingo e feriado das 10 às 16h
Informações e agendamento: 55 11 3091-3039
GRATUITO

Aqui segue o link a respeito da Curadoria para os interessados :
http://www.mac.usp.br/mac/EXPOSIÇOES/2011/Comunidade_de_gostos/curad_pt.htm

ok, é isso ninos! até a próxima !!!

Beijos

The Wall Street Bull

Marcela Jardini

Eaí Galera!

Um dos posts de hoje será sobre o famoso Charging Bull ou Wall Street Bull, uma escultura em bronze de um touro feito pelo artista italiano naturalizado americano Arturo Di Modica, medindo 11 pés de altura e pesando 3.178,000 kg.

Esse “pequeno” animal está localizado no Bowling Green Park próximo a Wall Street, bolsa de New York, e se tornou um símbolo da vigorosidade e robustez da economia americana ante as instabilidades do mercado internacional. O touro reprodutor, viril e musculoso, inspira confiança em um mercado livre, agressivo, otimista e próspero.

O Touro de Bronze remete inevitavelmente ao Bezerro de Ouro, esculpido pelos israelitas recém saídos do Egito, no deserto do Sinai diante da outorga da lei divina, a Torá. Com os despojos retirados dos egípcios, colares, brincos e símbolos em ouro, fundem e esculpem ante os olhos complacentes do sacerdócio araônico, um ídolo, que quase remete ao Touro de Wall Street, salvo por sua matéria prima.

Eu achei a escultura muito bonita, falando em quesitos estéticos. Todas as pessoas que por lá passam, ficam admiradas com tamanha “agressividade” demostrada pelo bichano. Com certeza é um ponto turístico da cidade de Nova York, pois ao chegar perto, pode-se ouvir diversos sotaques de diferentes partes do mundo.

Informações

Endereço- Broadway at Bowling Green Park no sul de Manhattan.

Links relacionados:

http://www.totalmoveis.com.br/conversor/li_kg_ok.asp

http://pensarigor.blogspot.com/2008/10/wall-street-bull-o-touro-de-wall-street.html

New Ads For São Paulo de Franz Ackermann

Vulcano 283 x 485 x 5 cm

Lucas Dias

Fala galera,

Na terça-feira 29/03/2011 fui visitar na galeria Fortes Vilaça, a exposição New Ads For São Paulo, de Franz Ackermann. O artista alemão demonstra um estilo radical de pintura, pintando sobre diversos tipos de superfícies, como telas, paredes, fotografias, gravuras e etc. Ackermann divide a exposição em dois eixos, no primeiro encontram-se as obras que demonstram idéia de natureza pintada de forma abstrata, em contraste com a cidade. Na segunda parte da exposição, encontram-se uma série de pinturas, feitas sobre gravuras e fotografias, com grande presença da cor rosa choque em suas obras.

Fui visitar a exposição sem muitas expectativas, porém acabei me surpreendendo. Gostei muito do estilo do artista, mesmo não fazendo idéia de quem era ele. Suas obras são bem modernas, e causam choque na primeira impressão. Gostei muito ida a uma exposição, mesmo com a minha namorada brava o dia inteiro, que inclusive estava brava no momento em que eu escrevia esse post, e mesmo eu tendo tomado varias multas na saída da exposição, pois saí as 17:30, e era rodízio do meu carro. Bom, é isso ai, eu recomendo a vocês que visitem a galeria.

Informações : Galeria Fortes Vilaça, Rua Fradique Coutinho – Vila Madalena
Preço – Grátis (na faixa galera, aproveitem)
A exposição acaba dia 30/04/2011

Agora, admirem as obras….

O “Relicário” de Vik Muniz

Oi coleguinhas!! Neste Post a “Sheila” (aluna: Marina Santos Bento) vai contar pra vocês um pouquinho sobre essa interessantíssima exposição do Vik Muniz! Hahaha
Pra quem nao sabe, foi ele quem produziu toda a entrada da novela “Passione” que passava na Globo!

O lugar é bem fácil de achar, nao me perdi nenhuma vez!! Fui ver a exposição com o meu querido ex-namorado Gustavo Del Santo, que em troca me fez ir ao shopping com ele fazer compras… enfim, foi uma tarde divertida né Gu? hahahaha

Espero que vocês também gostem, beijos.

Na exposição “Relicário”, o artista Vik Muniz reúne obras produzidas desde a década de 80 em uma pequena amostra de seu já conhecido estilo sarcástico e bem-humorado. O artista brasileiro, que possui grande visibilidade internacional, é famoso por transformar os significados dos objetos criando obras com forte tom de crítica e impacto ilusório nos espectadores.

Achei muito interessante a maneira com que reconhecemos os objetos e ao mesmo tempo estranhamos sua posição nas obras. É preciso parar em cada uma das esculturas com calma para analisar e entender os novos significados críticos dos objetos comuns de nosso dia-a-dia.
A exposição conta também com uma série de fotos de flores, que corresponde à série Flora Industrialis, composta de fotografias de flores artificiais captadas e catalogadas pelo artista. Mas o que mais me chamou atenção foram as esculturas por seu caráter crítico e ilusório.
Apesar de pequena e compacta, a exposição vale a pena ser visitada, pois é bastante diferente do tipo de arte com que estamos visualmente acostumados. Achei uma experiência boa.

Abaixo as fotos de algumas das obras presentes na exposição:

Abertura: 01 de março, às 20h
Até: 24 de abril de 2011, de terça a domingo, das 11h às 20h – entrada franca
Patrocínio: Atento do Brasil
Instituto Tomie Ohtake
Av. Faria Lima, 201 (Entrada pela Rua Coropés) – Pinheiros SP Fone: 11.2245-1900

Guitarras de Picasso

Alice Martins

No Carnaval fui para NY e visitei uma exposição do Picasso que estava tendo no MoMA. O nome da exposição é guitarras de Picasso, como o próprio nome já diz é uma exposição de guitarras feitas por Picasso. A exposição está sendo realizada em uma sala, essa exposição mostra o momento em que ele entrou para o cubismo. Os quadros são feitos com colagens, sempre focado em guitarras.
Reunindo cerca de 70 colagens intimamente ligados, construções, desenhos, pinturas de mídia mista, e fotografias, montados a partir de mais de 30 coleções públicas e privadas em todo o mundo.Ele usa técnicas e materiais como: jornal, papel de parede, partitura, pintura com areia, placa de papel, papelão e chapa.
Eu achei a exposição bem diferente, gostei muito!

A exposição guitarras de Picasso ficará em cartaz até dia 6 de junho de 2011.
O preço varia entre: Adultos $ 20,00 ; Senhores $ 16,00 ; Estudantes $12,00.
Para mais informações: http://www.moma.org/

The Museum of Modern Art
11 West 53 Street New York, NY 10019

Paula Rego na Pinacoteca do Estado de São Paulo.

Gustavo Del Santo

Nome da exposição e artista: Exposição retrospectiva de Paula Rego.

Descrição da Exposição: A exposição é dividida em salas brancas, conectadas por um vão. O local é arejado, e extremamente agradável. Além disso, a Pinacoteca do Estado de São Paulo é composta por algumas exposições, entre elas a que eu visitei, que era composta por 110 obras.

Comentário da Exposição: Olá turminha do barulho!

Ontem fui visitar a exposição de Paula Rego na Pinacoteca de São Paulo. Eu sinceramente não tinha a menor idéia de quem era Paula Rego, e de como seriam as suas obras, o que já me desanimou. Ainda por cima, tive que ir com a Lizandra no meu carro, que não parava de gritar (é o seu jeito de falar). Assim que entrei na exposição, fiquei realmente impressionado com a habilidade da artista, que perece pintar emoção.
As obras de Paula Rego são muito expressivas e fortes. Para mim, pareciam passar um clima tenso e pesado. Algumas das obras que além de terem me chamado muito a atenção, também comprovam a expressividade da artista, são:

A sala de Shakespeare

Mulher Cão

Aborto

A exposição realmente me impressionou. Adorei a tarde, apesar da má companhia. hahahaha

Pinacoteca do Estado de São Paulo 

Praça da Luz, 02 – Luz – Tel. 11 3324-1000

Terça a domingo das 10h às 17h30 com permanência até as 18h

Ingresso combinado (Pinacoteca e Estação Pinacoteca): R$ 6,00 e R$ 3,00
Grátis aos sábados.
Estudantes com carteirinha pagam meia entrada.
Crianças com até 10 anos e idosos maiores de 60 anos não pagam.

http://pinacoteca.org.br/pinacoteca/default.aspx?c=exposicoes&idexp=533&mn=100

“Destaques do Acervo”

Lizandra Ribeiro

Oii gente!!

Ontem eu visitei a exposição “Destaques do acervo”, na pinacoteca do Estado de São Paulo e como o nome já diz, a exposição é uma seleção das obras mais importantes do acervo. O museu faz uma pequena amostra de suas grandres obras, reunindo alguns dos nomes mais importante da arte como: Almeida Junior, Lasar Segall, Portinari, Tarsila do Amaral, Di Cavalcanti, Victor Brecheret, Alfredo Volpi, entre outros.
São cerca de 30 obras, sendo as mesmas maravilhosas e muito bem escolhidas, porém acho que poderiam ter exposto mais algumas pinturas, para mostrar um pouco mais da beleza que o museu possui. As minha telas preferidas foram “Sao Paulo” de Tarsila do Amaral e Alfredo Volpi.

Bom, ir nesse museu foi uma aventura, pois estando dentro do carro do gustavo voce pode esperar de tudo. A experiencia começou desde o minuto em que eu entrei no carro, tive momentos de forte adrelina, pra voces terem ideia até no carro da policia nós quase batemos, mas mesmo assim, eu adorei a tarde e AMEI a exposição. A Pinacoteca está de parabéns.

Pinacoteca do Estado de São Paulo 

A exposição “Destaques do acervo” fica em cartaz até 30 de abril de 2011
Praça da Luz, 02 – Luz – Tel. 11 3324-1000

Terça a domingo das 10h às 17h30 com permanência até as 18h

Ingresso combinado (Pinacoteca e Estação Pinacoteca): R$ 6,00 e R$ 3,00
Grátis aos sábados.
Estudantes com carteirinha pagam meia entrada.
Crianças com até 10 anos e idosos maiores de 60 anos não pagam.

Kandinsky no Guggenheim

 

Hello!

No carnaval estive em NY e visitei uma exposição do Kandinsky no Guggenheim.

O Guggenheim contém obras modernas e contemporâneas distribuidas ao redor da rampa em forma de caracol. Em uma entrada dessa rampa tinha a exposição Kandinsky at the Baushaus.

 

Em 1922, Kandinsky foi lecionar na Bauhaus, escola de arte e design aplicado. Formas geométricas passaram a desempenhar um papel dominante em suas obras nesse período.

A exposição continha aproximadamente 20 obras organizadas lado-a-lado em uma parede branca. Algumas das obras expostas:

O preço varia entre adult, senior e student, custando $18,00 ; $15,00 ; $15,00 respectivamente. A curadora chama Tracey Bashkoff, para mais informações: http://www.guggenheim.org/

Os quadros expostos eram todos conhecidos, não causando grande surpresa ao vê-los. Me desapontei ao ver a pequena quantidade de quadros, com tanta propaganda acreditei que seria uma exposição grande e bem conceituada.

Marcella Galimberti Gozzi

Água na Oca

Exposição: Água na Oca

Aluno: Henrique Espíndola de Oliveira

Nome da Exposição: Água na Oca com curadoria de Marcello Dantas

ARTISTAS:

CHRISTINE DE LA GARENNE

GIANFRANCO FOSCHINO

GISELA MOTTA E LEANDRO LIMA
LAURA VINCI

LEONARDO CRESCENTI
MÁRCIA XAVIER

RAQUEL KOGAN

REJANE CANTONI

SONIA GUGGISBERG

THOMAS DEMAND

 

Breve comentário sobre a exposição: Trata-se de uma exposição que tenta transmitir a mensagem à população sobre o uso racional da água e para isso utiliza-se de diversos recursos tecnológicos como hologramas e diversos projetores para despertar no visitante todo e qualquer tipo de sensação aquática em cenários como peixes em aquários, espelhos e fontes.

Comentário sobre a exposição: m um primeiro momento ao adentrar apenas o primeiro andar passei a achar que eu fui esperando de mais da exposição e ia me decepcionar, porém quando comecei a explorar os diversos recursos tecnológicos implantados no local somados a toda aquela riqueza de informações vi que nem tudo estava “perdido”. Ao olhar para baixo me despertou uma curiosidade imensa referente a uma espécie de pista onde havia diversas crianças se jogando, ao descer descobri que tal “pista” tratava-se de uma simulação de como você estivesse mergulhando, as ondas se refletiam na parede através do reflexo do chão o qual trazia uma sensação de estarmos em água e a parede era coberta por espécie de ondas. Ainda não contente descobri que também havia uma espécie de aquário no andar superior o qual você era estimulado por uma sensação de poder-se deitar em um colchão de água o qual eu nunca havia experimentado antes (fica a dica: quem nunca experimentou um destes vá !). Essa sensação era muito boa, pois você sentia o geladinho da água do colchão e ao mesmo tempo estava em interação com os peixes que estavam sendo representados no teto de forma digital através de projetores, está ai um ponto positivo desta exposição que vale a pena ressaltar o numero de equipamentos tecnológicos utilizados para que fossem transmitidas ao visitante as reais sensações das intenções de cada momento da exposição.

Água na Oca
De 26 de novembro de 2010 a 8 de maio de 2011
Pavilhão Lucas Nogueira Garcez – Oca
Av. Pedro Álvares Cabral, S/N – Portão 03, Parque Ibirapuera, São Paulo

INGRESSOS
Inteira: R$ 20,00
Estudantes e professores com comprovantes: R$ 10,00 (meia-entrada)
Menores de 7 e maiores de 60 anos com documento não pagam
Aposentados e portadores de deficiência pagam meia-entrada.
No último domingo de cada mês a entrada é gratuita para todos os visitantes

Dias: Terças, quartas e sextas-feiras: das 9h às 18h (bilheteria até as 17h)

Quintas-feiras: das 9h às 21h (bilheteria até as 20h)

Sábados, domingos e feriados: das 10h às 20h (bilheteria até as 19h)

Diverte Cultural: 11 3883-9090 / exposicao@divertecultural.com.br

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